Kursus di Rio de Janeiro Brasil

Studi Kursus Unggulan di Rio de Janeiro Brasil 2017

KURSUS

Anda biasanya dapat mengambil kursus pendidikan tinggi jika Anda 18 atau lebih tua. Mereka secara rutin diajarkan di universitas, perguruan tinggi dan lembaga profesional seperti sekolah seni atau sekolah pertanian - hampir semua yang memiliki website sendiri. Anda bisa mendapatkan berbagai keterampilan, misalnya, diploma, gelar sarjana, derajat yayasan dan gelar pasca-sarjana.

Sebuah kursus adalah kelas akademik yang mencakup subjek tertentu, dan kursus dianggap blok bangunan dari program sarjana. Kursus mungkin mencakup periode waktu beberapa minggu untuk beberapa bulan, tergantung pada subjek yang mereka menutupi.

Beberapa universitas terbaik di Amerika Latin yang berbasis di Brasil, negara yang memiliki lebih dari 2.000 lembaga pendidikan tinggi. Universitas di Brasil dapat dibagi menjadi klasifikasi sebagai berikut: Pemerintah federal dikelola universitas, perguruan tinggi dikendalikan pemerintah negara, pemerintah kota yang dikelola universitas dan perguruan tinggi swasta.

Kota ini memiliki berbagai fasilitas untuk memberikan pendidikan pada semua tingkatan. Beberapa universitas terkemuka dan perguruan tinggi di kota ini adalah Rio de Janeiro State University dan Universitas Federal Rio de Janeiro.

Temukan Studi Kursus di Rio de Janeiro di Brasil 2017

Baca terus

Pusat Kewirausahaan Dan Internasionalisasi

Ibmec
Kampus March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kewirausahaan dan Internasionalisasi Centre adalah satu set sel dan proyek-proyek yang memberikan mahasiswa Ibmec lingkungan untuk latihan keterampilan dan kemampuan mereka, dengan kebebasan dan otonomi. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. CIS Kewirausahaan dan Internasionalisasi Centre adalah satu set sel dan proyek-proyek yang memberikan mahasiswa Ibmec lingkungan untuk latihan keterampilan dan kemampuan mereka, dengan kebebasan dan otonomi. Ini adalah pusat pengujian yang bergerak dinding antara pasar dan gym. ERC menyambut mahasiswa sudah dari semester pertama untuk bekerja adaptasi dan kepemimpinan tim membentuk dan mengelola sel. Kita mulai dari lembar kosong untuk membentuk protagonis dunia. Mahasiswa juga memiliki kemungkinan untuk menambah nilai pendidikan mereka membangun pengalaman internasional. Perjanjian ditandatangani dengan lembaga pendidikan di 20 negara menawarkan pertukaran dan kemitraan yang memberdayakan siswa dengan pengalaman baru selaras dengan apa yang terjadi di alam semesta. perusahaan junior Di Ibmec, siswa memurnikan keterampilan profesional dalam kontak langsung dengan proses bisnis. pengetahuan teoritis dan praktis untuk menulis sejarah profesional Anda. kewirausahaan sosial Melakukan planet terhubung menyebabkan dampak positif pada realitas. The Social Ibmec adalah sebuah organisasi nirlaba yang mengembangkan proyek-proyek sosial kewirausahaan dengan penekanan pada masyarakat miskin dari Rio de Janeiro, melihat kemungkinan, bertindak dan memungkinkan kemajuan. internasionalisasi Mendidik dengan keunggulan dalam dunia tanpa batas berarti memberdayakan profesional untuk bekerja di seluruh dunia. Ibmec adalah bagian dari DeVry Education Group, salah satu terbesar di dunia, dengan kantor pusat di Chicago dan berusia 85 tahun. Partisipasi penyedia internasional lebih koneksi dalam pelatihan siswa kami sekarang memiliki berbagai diperluas manfaat internasional. Produk dan jasa Jasa dengan berbagai jenis durasi dan sertifikasi yang sesuai dengan tujuan belajar Anda. Tahu bahwa tawaran ERC untuk membangun pengalaman internasional mereka: BURSA: lembaga lebih dari 50 mitra di 20 negara dengan penawaran yang berkaitan dengan semua bidang program sarjana dan master. SEMESTER LUAR NEGERI: lulus, membuat bursa di universitas DeVry di Amerika Serikat mengambil keuntungan dari semua disiplin ilmu untuk menghadiri dalam sejarah sekolah mereka. KONFERENSI INTERNASIONAL: berpartisipasi dalam konferensi ke Silicon Valley (USA), Boston College (AS) dan China tahu lebih banyak tentang budaya startups dan kewirausahaan. ENGLISHPRO: kursus bahasa Inggris disubsidi oleh Ibmec terkemuka siswa dari dasar sampai mahir dalam bahasa utama. [-]

Desain Furniture Saja Saperfare

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 240 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kursus desain furnitur adalah pengalaman praktis membuat furniture, meliputi semua proses yang diperlukan, dengan intervensi sesekali profesional dari berbagai daerah dan mendorong interaksi antara siswa. [+]

PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan 2 Panel Furniture Desain Mulai Tanggal: Maret Pelajaran: Senin dan Rabu - 19h30 22h30 untuk + 10 Sabtu - 10h ke 17h Jam: 240 jam Bahasa Portugis Pengalaman praktis membuat furniture, meliputi semua produksi osprocessos, dengan intervensi profesional di berbagai bidang, merangsang interaksi antara siswa. KETERANGAN DAN TUJUAN Kursus desain furnitur adalah pengalaman praktis membuat furniture, meliputi semua proses yang diperlukan, dengan intervensi sesekali profesional dari berbagai daerah dan mendorong interaksi antara siswa. Proyek-proyek akan dikembangkan bekerja sama dengan MMM (saya Mobile Madeira), Sektor furniture berkelanjutan Perusahaan didirikan pada tahun 2006, segmen sampai sekarang tidak pernah terdengar di Brazil. Menurut briefing disepakati dengan perusahaan, siswa akan mengembangkan proyek mulai dari pengamatan pengguna untuk menentukan kebutuhan, bingkai masalah dan menemukan solusi. Setelah metode manufaktur yang kompatibel dengan kenyataan dan berusaha untuk memperkaya mereka dengan pengalaman baru, teknik dan bahan. Kursus ini menyediakan laboratorium untuk pembuatan dan pengujian prototipe selama pengembangan proyek dan bekerja sama dengan MMM, prototipe akhir akan dikembangkan. Ini adalah latihan dalam mengembangkan ide-ide, konsep dan solusi untuk cara baru berpikir tentang furnitur. Sepanjang jalan, siswa mengembangkan produk dan terutama pergi proses untuk memproduksi solusi kreatif berlaku untuk tantangan yang lebih kompleks di masa depan. KHALAYAK Mahasiswa dan profesional dari bidang desain, arsitektur dan bidang terkait yang ingin bermigrasi ke pasar desain furnitur, serta orang-orang dengan pengalaman dalam industri mebel, tertarik untuk memperbaiki dan meningkatkan pengetahuan mereka. Kursus ini adalah sebuah pengalaman yang mensimulasikan realitas profesional. Subyek akan dipelajari sesuai dengan proses pembangunan proyek. TOPIK KURSUS Daerah budaya: Sejarah desain furniture dan pengetahuan tentang desain kontemporer. Alamat sejarah desain melalui evolusi objek dari akhir abad kesembilan belas sampai sekarang, konsep seni diterapkan dalam definisi desain industri, dengan perhatian khusus pada produksi desain Italia pada paruh kedua abad kedua puluh, Italia desain perusahaan. Departemen Teknis dan Teknologi: Metode manufaktur, jenis bahan, pemodelan 3D, representasi dari desain, pemodelan laboratorium. Daerah Projetual: Simulasi dari kegiatan profesional, dengan kerjasama langsung dengan perusahaan yang akan memberikan informasi tentang proses produksi dan logistik untuk pengembangan produk. Menciptakan produk ke pelanggan Siswa akan mengembangkan praktis dan keyakinan dalam proses. Sebuah percobaan yang komprehensif yang melibatkan penelitian dan definisi konsep, pembangunan dan perwakilannya untuk komunikasi proyek. The pengguna berpusat proses, yang berfokus pada individu, penggunaan sosial dan interaksi dengan planet ini. [-]

Tentu Saja Satu Tahun Dalam Desain Grafis Dan Komputer Grafis

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 200 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kursus Satu Tahun Desain Grafis dan Infografis membahas pengetahuan tentang desain grafis dan praktek, menyoroti infografis sebagai latihan dan formalisasi dari suatu pemikiran desain arsitektur. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan Mulai Tanggal: Maret Pelajaran: Senin dan Rabu - 19h30 22h30 untuk + beberapa Sabtu dari 10h ke 14h Jam: 200 jam Bahasa Portugis KETERANGAN DAN TUJUAN Kursus Satu Tahun Desain Grafis dan Infografis membahas pengetahuan tentang desain grafis dan praktek, menyoroti infografis sebagai latihan dan formalisasi dari suatu pemikiran desain arsitektur. Cari dalam teori dan sejarah kontekstualisasi yang diperlukan untuk pengembangan praktek sadar dan konsisten. Kursus ini bertujuan, cepat, untuk mempromosikan transisi dari mahasiswa dan profesional di bidang desain grafis, menyajikan alat dan metode untuk membuat dan menganalisis, mengembangkan keterampilan penyusunan dan menciptakan proyek-proyek. Kursus ini dimulai dengan gambaran sejarah desain grafis sebagai praktek dan metode. Hal ini menyajikan dasar-dasar desain grafis, tipografi dan komposisi dari konstruksi pengetahuan secara kolaboratif dan belajar melalui praktek, laboratorium, bengkel dan proyek. Menunjukkan pendekatan yang berbeda untuk penelitian, survei dan analisis data dan informasi untuk mengatasi informasi desain, infografis dan data visualisasi. Kursus kuliah, latihan praktis, presentasi dan analisis kasus. KHALAYAK Mahasiswa dan profesional dari berbagai latar belakang yang ingin bermigrasi ke daerah desain grafis. Kursus ini juga melayani para profesional yang ingin mempelajari lebih lanjut tentang teknik dan metode komputer grafis atau mendaur ulang dan meningkatkan praktek desain mereka. Prasyarat Pengetahuan dasar tentang photoshop dan ilustrator. TOPIK KURSUS 1. Desain grafis - Presentasi fundamental desain grafis, prakteknya, sejarah dan teori. Ide-ide desain sebagai alat pendaftaran dan representasi grafis criaçã realisasi laboratorium. Pengembangan serangkaian poster desain. 2. Infografis - Penyajian metode dan teknik survei, organisasi dan analisis data. Konstruksi dan analisis narasi visual. Desain informasi dan infografis. Proyek Infographic pembangunan. 3. TCC - Presentasi dari alam semesta dan kemungkinan dibawa oleh infographics hidup dan interaktif. Visualisasi data prestasi laboratorium. Penyelesaian pembangunan tentu saja bekerja. MAHASISWA YANG AKAN BELAJAR - Sejarah singkat desain grafis; - Desain dan penciptaan alat dan merekam ide-ide; - Fundamental dan basis desain grafis; - Penelitian, survei dan analisis informasi; - Komputer grafis dan desain informasi; - Desain Praktek. [-]

Tentu Saja Satu Tahun Dalam Desain Interior

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 270 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kursus ini mempromosikan kontak awal dan komprehensif dengan aktivitas desainer interior, dengan penekanan pada pengembangan proyek kelas praktis. Ini mengeksploitasi siswa sehingga mengembangkan proyek-proyek yang harmonis, fungsional dan relevan lingkungan. [+]

PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan 2 Panel Desain Interior Mulai Tanggal: Maret Pelajaran: Senin dan Rabu - 19h30 22h30 untuk + beberapa hari Sabtu - 10h ke 17h Jam: 270 jam Bahasa Portugis Kursus ini mempromosikan kontak awal dan komprehensif dengan aktivitas desainer interior, dengan penekanan pada pengembangan proyek kelas praktis. Ini mengeksploitasi siswa sehingga mengembangkan proyek-proyek yang harmonis, fungsional dan relevan lingkungan. Ini juga menyediakan kontak dengan para profesional terkemuka di kancah lokal, yang membawa pengalaman praktis mereka ke kelas. Pendekatan ini obyektif dan praktis dengan konten dalam berbagai format: ceramah, lokakarya pengembangan proyek, lokakarya, kuliah dan tur. Tujuannya adalah untuk memperkenalkan siswa dengan realitas profesional daerah, memberikan pengertian tentang proses dan peralatan yang diperlukan untuk mengembangkan desain interior. KHALAYAK Orang-orang dengan minat dalam desain interior yang ingin memulai praktek desain di daerah. Kursus ini melayani para profesional dengan pelatihan dan / atau pengalaman di bidang lain yang ingin bermigrasi ke pasar desain interior dan orang-orang muda yang ingin memulai studi mereka di daerah. THE STUDENT AKAN - Memperluas repertoar Anda solusi dan referensi arsitektur dan visual. - Memiliki kontak dengan metodologi desain yang berbeda dan berbagai jenis ruang. - Jadilah diperkenalkan kepada proses dan peralatan yang diperlukan untuk mengembangkan desain interior. - Menjadi akrab dengan kosa kata tertentu disiplin dan isu-isu penting untuk berpikir tentang produksi desain interior saat ini. TOPIK KURSUS - Latihan Praktis pembangunan Proyek Interior. - Studi masalah yang berhubungan dengan sejarah desain dan arsitektur, serta konteks saat disiplin. - Bahasa dan ekspresi grafis. - Proyek Terpadu: pencahayaan desain, furniture dll - Persiapan aspek teknis dan konstruktif. [-]

Tentu Saja Oneyear Di Desain Fashion

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 1 tahun March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Satu Tahun Mode termasuk pengalaman internasional di IED Barcelona (opsional) dan memperkuat pentingnya kerja melalui presentasi proyek akhir dan membangun portofolio. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan Melalui gambaran yang lengkap, program yang cepat dan intensif yang dikombinasikan dengan beberapa lokakarya, kursus kontribusi untuk pembangunan pengetahuan teoritis dan praktis pengalaman di pasar fashion. 3 Panel Fashion Desain Mulai Tanggal: Maret Pelajaran: Senin dan Rabu - 19h30 22h30 untuk + alternatif Sabtu - 10h ke 17h Jam: 360 jam Bahasa Portugis Deskripsi dan Tujuan: Kursus Satu Tahun Mode Hal ini bertujuan untuk menawarkan pelatihan cepat dan pengalaman praktek di pasar fashion. Dengan fokus yang kuat pada proyek-proyek, tentu saja bertujuan untuk menyajikan dan memperdalam pengetahuan yang diperlukan untuk pengembangan produk dan fashion koleksi - dari desain untuk produksi - mempromosikan mereka di pasar, melalui gambar fashion, menggunakan alat komunikasi dan pemasaran dan beradaptasi mereka untuk format bisnis saat ini. Program ini diformat melalui kursus cepat dan intensif dikombinasikan dengan beberapa lokakarya yang bertujuan memberikan kontribusi bagi pembangunan pengetahuan teoritis dan praktis dari operasi di pasar fashion melalui gambaran lengkap. Hasil disiplin dipraktekkan dalam tiga proyek besar selama kursus tahun: koleksi, rencana komunikasi fashion dan rencana manajemen bisnis fashion. O Satu Tahun Mode Ini termasuk pengalaman internasional di IED Barcelona (opsional) dan memperkuat pentingnya kerja melalui presentasi proyek akhir dan membangun portofolio. Kursus ini juga menyediakan ruang untuk penciptaan dan pelaksanaan proyek, Farm IED Mode Lab - lengkap laboratorium Mode diatur dalam kemitraan dengan merek Pertanian carioca - dan Tecidoteca dengan sampel dan kain yang ditawarkan oleh industri tekstil Santa Constancia. Sasaran: Mahasiswa dan profesional dari bidang desain, fashion, komunikasi dan bidang terkait, serta orang-orang dengan gelar di bidang lain yang ingin bermigrasi ke pasar fashion. Kursus ini juga menyajikan individu dengan pengalaman dalam industri, tanpa pelatihan di daerah, tertarik untuk mengetahui proses pengembangan strategi produk fashion, komunikasi dan bisnis fashion. Topik saja: Produk: Sistem fashion, Sejarah Mode, Penelitian (perilaku konsumen, Tren dan Mode), Proses Kreatif, Fashion Design, Perbendaharaan, bahan, menjahit, pemodelan, Koleksi Perencanaan, Desain Teknis, Manajemen Produk. Komunikasi: Branding, Pemasaran, Komunikasi, Visual Identity, Fashion Gambar, Produksi Mode, Styling, Visual Merchandising. Bisnis: Mode format bisnis, E-commerce, Manajemen dalam Rencana Mode. * The IED Rio berhak untuk menunda saja jika Anda tidak mendapatkan kuorum. Koordinator program: Luiz Wachelke Direktur kreatif, desainer grafis dan peneliti tren. Lulus dari Universitas Federal Santa Catarina mengkhususkan diri dalam Trend Forecasting untuk Central Saint Martins Sekolah Seni dan Desain di London dan Master di Pemasaran Fashion dari Istituto Europeo di Design of. Partner dan direktur kreatif merek Vish. Ini beroperasi di pasar dengan penciptaan citra modis, menuju proyek seni, penciptaan dan pengembangan kampanye dan koleksi. Deskripsi konten: Satu Tahun saja Mode bertujuan untuk memberikan gambaran lengkap dari praktek desainer grafis di bidang fashion. Fokus pada desain produk, komunikasi dan bisnis, tentu saja mencakup mata pelajaran dan lokakarya terkait dengan berbagai bidang fashion. Tujuannya adalah untuk membentuk pasar profesional yang relevan, dengan tampilan ditentukan dan praktek desain. Program ini diselenggarakan sekitar lima proyek sisi dan tugas akhir. Setiap disiplin ilmu desain lokakarya dengan konten dan alat yang diperlukan untuk pelaksanaannya dan ditawarkan. Kelima proyek itu adalah: (1) Penelitian dan Proses Kreatif (2) Teknis di jahit dan (5) Rencana Modeling (3) Koleksi Perencanaan (4) Fashion Komunikasi Mode Manajemen Portofolio: Presentasi ke pasar tenaga kerja adalah kunci untuk sukses masuk dan persepsi poin terkuat sebagai seorang profesional. Portofolio adalah alat yang berharga dan harus dibangun sehingga menyoroti potensi wilayah. Workshop ini merupakan salah satu kegiatan terakhir saja, dalam rangka untuk memandu bagaimana mempresentasikan proyek sebelumnya seperti bahan portofolio untuk siswa seperti itu. Guru: Andre Carvalhal, Carol Althaller, Andreia Schmidt Langkah, Luiz Wachelke, Gaspar Carlini, Jorge Luis Borges, Renata Vilanova, Rodrigo Westin, Ana Claudia Lopes, Adrianne Schreiner. [-]

Tentu Saja Perpanjangan Coolhunting - Penelitian Tren

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 60 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kursus khusus Cool Hunting - kecenderungan Riset memungkinkan siswa untuk berlatih metode penelitian coolhunting yang banyak digunakan di perusahaan riset tren, biro iklan, bidang R & D, branding dan inovasi. [+]

PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan Menyediakan alat untuk memantau tren dan pergerakan pasar dalam transformasi terus menerus. Kelas-5 Coolhunting Mulai Tanggal: Maret Kelas: Selasa dan Kamis - 19h30 22h30 ke Jam: 60 jam Bahasa Portugis Deskripsi dan Tujuan: Kursus khusus Keren Berburu - Tren Survey memungkinkan siswa untuk berlatih coolhunting metode penelitian yang banyak digunakan di perusahaan riset tren, biro iklan, bidang R & D, branding dan inovasi. Siswa akan didorong untuk merenungkan saat ini, memasukkannya ke dalam kontak dengan teori dan topik yang menghasilkan perdebatan tentang kontemporer dan mempersiapkan untuk mempersiapkan pikiran untuk tren perilaku baru. Tujuan lain adalah untuk menyajikan profesional yang bekerja sebagai coolhunter, apa yang dilakukannya, bagaimana hari ke hari, menempatkan siswa berhubungan dengan sumber penelitian dan profesional yang bekerja di pasar ini, serta praktek latihan sebagai coolhunter, menempatkan peneliti mahasiswa dalam tren situasi, dengan pengawasan guru. Kursus ini bertujuan untuk: - Menyediakan alat untuk tren dan gerakan pasar dalam transformasi terus menerus memantau; - Melengkapi pelatihan profesional yang ingin berada di garis depan bidang mereka; - Merangsang berpikir tentang konsumsi dan konsumen modern; - Mendorong dan menumbuhkan pemikiran inovatif dan kritis untuk pengembangan produk dan layanan baru; - Menghilangkan sifat sesuatu benda konsep siap dan mendorong pemikiran jangka panjang; - Berikan siswa kemungkinan pengalaman untuk menangkap inovasi melalui penelitian lapangan diawasi. Sasaran: Profesional dan mahasiswa dari bidang desain, fashion, komunikasi, periklanan, pemasaran dan antropologi. topik saja: - Individu, konsumsi dan masyarakat konsumen. - Tren, mode dan mode. - Kota, jalan-jalan dan perilaku di lingkungan perkotaan. - Inovasi teknologi dan pengaruh mereka pada perilaku individu. - Penelitian dan etnografi: meninggalkan lapangan. Persiapan dan pilihan metodologi. - Bagaimana mencari? Nonton apa? Apa penelitian? - Cara membuat laporan coolhunting. - Kehidupan sehari-hari dari coolhunting profesional. - Analisis, seleksi dan organisasi data lapangan. - Sumber yang berbeda dan baru penelitian. - Bagaimana mengidentifikasi apa yang "hot"? - Perilaku global dan hubungan dengan situs. - Penelitian lapangan diawasi oleh guru. Apa yang siswa akan belajar? - Memahami apa yang mereka dan bagaimana struktur tren perilaku konsumen dan bagaimana untuk menangkap sinyal mereka. - Memahami budaya pada bahan kontemporer. - Dasar-dasar antropologi perkotaan dan etnografi perkotaan. - Praktik etnografi perkotaan. - Praktek dalam penyusunan penelitian tren: koleksi, penelitian dan alat analisis. - Praktek dalam penyusunan laporan penelitian trend (coolhunting). - Memahami tentang pengelolaan karir penelitian coolhunter. - Refleksi tentang konsumsi dan konsumen modern. * The IED Rio berhak untuk menunda saja jika Anda tidak mendapatkan kuorum. Koordinasi: Flavia Mendonça Flavia Mendonca adalah seorang jurnalis dan lulus pada fashion dari UFRJ dan UVA, masing-masing. Dia bekerja selama sepuluh tahun di daerah di mana mengkhususkan diri dalam isu-isu yang berkaitan dengan fashion, desain dan perilaku konsumen tren bagi perusahaan internasional khusus dalam penelitian sebagai WGSN, Stylus, Trend Buero, serta majalah dan website JC Report, L tren 'Officiel Brasil, Condé Nast Traveller, Lonely Planet, ABC Desain, antara lain. Freelancer, juga disajikan dengan konten bermerek dan strategi pemasaran dan riset pasar untuk perusahaan seperti Melissa, Dell Anno, Panggang dan Lambretta Jam. Dia bekerja sebagai dosen dan peneliti di Pusat Masa Depan Skenario Kepausan Universitas Katolik / PUC-Rio (2007-2012). [-]

Perpanjangan Desain Strategis Yang Sedang Berlangsung

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 60 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Tujuan kursus adalah untuk mendorong pemikiran kritis dan kemampuan desain kreatif dan arsitektur, menggunakan Desain Strategis sebagai alat. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan Mendorong pemikiran kritis dan kemampuan desain kreatif dan arsitektur menggunakan Desain Strategis sebagai alat bisnis. Panel-4 Desain Strategis Mulai Tanggal: Maret Pelajaran: Senin dan Rabu - 19h30 22h30 ke Jam: 60 jam Bahasa Portugis Deskripsi dan tujuan: Tujuan kursus adalah untuk mendorong pemikiran kritis dan kemampuan desain kreatif dan arsitektur, menggunakan Desain Strategis sebagai alat. Metodologi interaktif dan kolaboratif, memberikan prioritas untuk fokus pada penelitian, refleksi dari peluang baru dan konsep. Kelas akan diajarkan oleh para profesional dengan keahlian yang diakui di pasar, yang akan membawa data dari realitas lembaga, klien dan kasus besar. Idenya adalah untuk memberikan siswa tantangan, pengalaman dan peluang yang terkait dengan Desain, Inovasi dan Desain Strategis. Sasaran: Desain profesional, arsitektur, iklan dan bidang terkait. Prasyarat: Pengetahuan tentang desain dan pendidikan tinggi. topik saja: Strategis Design Course mengikuti metodologi proses inovasi melalui Desain Berpikir. Modul 1: Memahami - Kasus Desain Strategi. - Inovasi. - Desain, Desain Berpikir dan Desain Strategis. Modul 2: Rencana - Penelitian Teknis dan Penelitian. - Metodologi dan Proses Desain Strategis. - Mengetahui agen Desain Strategis. - Keberlanjutan dalam pengembangan dan praktek dalam proyek. - Branding dan Desain Strategis. - "Windows Strategis Design": Encounters dengan profesional diundang bekerja di daerah yang berbeda seperti: Ekonomi Kreatif, Kebijakan untuk Mendorong Desain, Crowndfunding, Mobility, Pendidikan dan Pelayanan Desain. Modul 3: Bertindak Dipandu oleh tim multidisiplin, siswa akan didorong untuk melakukan proyek dengan metodologi Desain Berpikir. Lokakarya akan teoritis dan praktis, menggunakan prinsip learning by doing. Apa yang siswa akan belajar? - Cara-cara baru untuk melihat dan berpikir, menggunakan Desain Strategis sebagai alat desain. - Konseptualisasi, mengembangkan, merancang dan mengkomunikasikan ide-ide inovatif. - Perhatikan dengan seksama pada fitur dan kemampuan, mengembangkan keterampilan dan sikap untuk otonomi profesional. - Sebuah jaringan baru dari orang terbuka untuk pembicaraan dan perdebatan pada desain, strategi dan inovasi. - Pengetahuan dan praktek Desain metodologi Berpikir. Koordinator: Daniel Pan Daniel Pan meraih gelar di Desain Industri dan Desain Produk dari UFRJ dan dengan pengalaman profesional yang besar di pabrik-pabrik dan lembaga desain utama. Hari ini adalah mitra dan Desain Manager di Crama Desain Strategis. Mengelola tim multidisiplin dalam proyek-proyek strategis desain difokuskan pada inovasi: lingkungan, pameran, toko, model waralaba, furnitur dan kemasan untuk klien seperti Hi, Metro Rio, O Globo, Diageo, Valley, Ipiranga, Rio2016, Sonangol dan Technos. * The IED Rio berhak untuk menunda saja jika Anda tidak mendapatkan kuorum. [-]

Tentu Saja Ekstensi Merek

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
Kampus Paruh waktu 60 jam March 2017 Brasil Rio de Janeiro

Kursus ini bertujuan pemahaman branding, dan peran profesional dalam manajemen merek strategis. Kursus ini menyediakan informasi bagi peserta untuk memiliki pandangan saat Branding dan identitas dapat mengembangkan strategi dan mengarahkan ekspresi dari merek kami mengelola, sehingga mereka berdiri di pasar referensi mereka. [+]

PROGRAM INI DI PORTUGAL Diajarkan Lab Manajemen Sekolah Jenis kursus: Perpanjangan Bahasa Portugis Koordinator: Marcelo Nacimento, Roberto Muntoreanu Home: Maret Hari: Selasa dan Kamis Jam: 19:30-22:30 Jumlah jam: 60h Durasi: 2.5 bulan TUJUAN Kursus ini bertujuan pemahaman branding, dan peran profesional dalam manajemen merek strategis. Kursus ini menyediakan informasi bagi peserta untuk memiliki pandangan saat Branding dan identitas dapat mengembangkan strategi dan mengarahkan ekspresi dari merek kami mengelola, sehingga mereka berdiri di pasar referensi mereka. Kelas akan diajarkan oleh para profesional dengan keahlian yang diakui di pasar, yang akan membawa data dari realitas lembaga, klien dan kasus besar. Idenya adalah untuk memberikan siswa dengan cara yang praktis tantangan dan peluang yang terkait dengan Branding. KHALAYAK Mahasiswa, lulusan baru atau profesional dalam Design, Pemasaran, Komunikasi, Seni dan pemangku kepentingan yang bertujuan untuk memperluas pengetahuan mereka pada subjek. KOORDINASI Marcelo Nascimento Desainer khusus dalam pemikiran desain, UX dan perencanaan komunikasi strategis. Memiliki pengalaman yang luas dalam mengembangkan strategi untuk merek, telah melayani klien seperti FGV, Disney, Bayer, Tiket, penuh perhatian, Coca-Cola dan perusahaan besar lainnya. Ini adalah mitra dan Inovasi Manager BINKY. Roberto Muntoreanu Desainer grafis dan ilustrator dengan pengalaman dalam manajemen account, orang dan merek. Saat ini mitra dan penasihat kreatif Binky. Sepanjang karirnya, secara aktif berpartisipasi dalam kampanye untuk Grup Accor dan kemudian untuk Edenred, yang menghasilkan Top penghargaan HR Pikiran dan Perusahaan Terbaik untuk Bekerja. Dia telah melayani klien dari berbagai bidang, termasuk, Disney, GSK, Tiket, penuh perhatian, Coca-Cola, Petrobras, Odebrecht, SulAmérica dan Sekretariat Kesehatan Rio de Janeiro. WILAYAH STUDI Materi pelajaran: - Pengantar merek - Tahap strategis --gedung platform merek - merek Arsitektur - Pengalaman merek - Konstruksi identitas visual dan verbal - manajemen Merek - Arketipe - Kasus - Development Group Proyek [-]

Redação Publicitária

Miami Ad School - Rio de Janeiro
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Brasil Rio de Janeiro

No curso de Redação Publicitária além de criar, você vai aprender a escrever. Ou seja, na Miami Ad School/ESPM Rio você vai escrever e, acima de tudo, aprender. Só aqui você encontra desafio, vida real e muita refação. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. Redação Publicitária Inspire-se. No curso de Redação Publicitária além de criar, você vai aprender a escrever. Aprender que escrever é um exercício de carpintaria. Aqui é preciso talhar cada detalhe, até conseguir algo brilhante. Aprender que escrever é um exercício de desapego. Aqui é preciso saber jogar fora, até conseguir algo único. Aprender que escrever é um exercício de repetição. Aqui é preciso fazer sempre mais, até chegar no resultado final. Ou seja, na Miami Ad School/ESPM Rio você vai escrever e, acima de tudo, aprender. Só aqui você encontra desafio, vida real e muita refação. É o desafio de pensar criativamente traduzido em palavras. E, se, depois de tanto escrever, achar que a inspiração foi embora, é só olhar ao seu redor, para sua última lição: você vai aprender que quando se trata do Rio de Janeiro, não vai faltar inspiração. PROGRAMA CAMPANHAS INTEGRADAS Nessa disciplina você vai trabalhar duro. Não vai pensar apenas em formatos: prints, banners, filmes. Vai pensar numa BIG IDEA. Algo maior que possa se multiplicar em várias plataformas sem perder a força ou o brilhantismo. Vai entender que hoje todo o trabalho de comunicação é integrado. Todas as ações conversam entre si e não são apenas cópias adaptadas. Existe inclusive uma categoria no Festival de Cannes para isso: Titanium and Integrated Lions awards. CRIAÇÃO DE PRODUTO O mundo das ideias não se limita às campanhas tradicionais. Hoje o cliente espera que você tenha ideias que melhorem o negócio dele. Ideias brilhantes, frescas e que o consumidor se envolva. Nessa disciplina o aluno vai pensar algo que possa somar ao produto (exemplo: latinhas falantes da Skol) e que, a partir dessa ideia, seja criada uma Plataforma de comunicação integrada. CRIANDO PARA RÁDIO A verdade é que a maioria dos spots de rádio (sim, comercial de rádio chama-se spot) não é muito boa. Mas quando o rádio é bem usado, ele é muito, muito bom. O rádio também é uma mídia poderosa e um ótimo treino para um jovem redator. Essa disciplina lhe mostrará como encontrar sua voz para essa mídia, como escrever diálogos, quando e como usar o humor, como usar efeitos sonoros, como criar um jingle e como escrever de modo econômico. E ainda vai pensar novos formatos, novas ideias, vai pensar, por exemplo, um programa de rádio. No final, as três melhores peças vão ser produzidas numa produtora de som. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DIGITAL 1: CONCEITOS BÁSICOS Você é criativo e não entende nada de web? Agora vai ter que entender. O mundo on e o mundo off estão cada vez mais num único mundo. E todo criativo tem que aprender a pensar ideias, não importa os meios. Nessa primeira disciplina de digital, o aluno vai ter um equilíbrio entre parte conceitual e parte técnica. Mas não se assuste, não vamos ser chatos. Você vai entender o cenário da comunicação; como era e para onde caminha; tipos de interfaces digitais; tecnologias digitais; formas de publicidade na internet: banner simples com interação / richmedia / e-mail marketing; hotsites / sites / redes sociais, links patrocinados e o que mais for inventado até o início das aulas. DIGITAL 2: CAMPANHAS Nessa disciplina você vai pensar grande digitalmente falando. Vai entender como pensar as campanhas. Como ampliar um conceito criativo em vários formatos digitais. Ter ideias que conversem e que juntas criem uma experiência inesquecível para o consumidor. Vai discutir cases famosos e pensar formatos que nem existem ainda. Vai aprender a pensar e usar novas tecnologias, entender novos vocabulários. DIGITAL 3: MÍDIA SOCIAL E MOBILE Nada é tão falado, tão celebrado no mundo das tecnologias do que mídias sociais e mobile. Nenhum cliente hoje que se preze pode ficar de fora das redes sociais. Você vai estudar cases clássicos premiados e aprender a ter ideias usando as mídias sociais. Vai também entender que o celular é a grande mídia do século 21. Vai entender como pensar um aplicativo para celular e como colocar essa ideia dentro de um contexto maior. ESCREVENDO ROTEIROS DE COMERCIAIS Os 30 segundos não estão sozinhos. Hoje, escrever um roteiro criativo de publicidade tem inúmeras soluções. Não importa se é comercial de TV, cinema ou other screens como celulares e computadores.As narrativas lineares e clássicas convivem com a irreverência da internet e dos virais. ESCREVENDO TÍTULOS Assim como Elvis, os títulos não morreram. Nessa disciplina, você vai se aprofundar em mídia impressa e estudará detalhadamente como se faz um bom título. Hoje, quem sabe fazer títulos virou objeto de desejo pelas agências. Grandes redatores que brilham com ideias visuais, também dominam títulos como ninguém. Seja um deles. E nem pense que criar dois, três títulos vai ser suficiente. A regra do jogo é: faça mais! FAÇA BONITO: APRESENTE BEM SUAS IDEIAS Apresentar ideias é tão importante quanto ter ideias. Nessa disciplina você vai aprender a apresentar melhor seus trabalhos. A contar melhor uma ideia. A fazer um board bem feito, exatamente como as agências inscrevem nas grandes premiações internacionais. Vai entender como criar um videocase. Uma campanha integrada hoje precisa de um bom videocase de apresentação. FOTOGRAFIA BÁSICA Essa disciplina lhe ensinará as habilidades básicas da fotografia, como a câmera funciona, lentes e que tipo de filme utilizar para diferentes tipos de condições. Outro objetivo é ensiná-lo a utilizar a câmera para a visualização criativa. Lembre-se, esta escola desencoraja totalmente o uso de fotografias de bancos de imagens. O aluno deve se tornar um bom fotógrafo e nunca depender de um catálogo de fotografias tiradas por outras pessoas. GAMES A área de games rende, hoje, mais dinheiro que todas as grandes produções de Hollywood somadas. Essa é uma audiência que não pode ser desprezada quando buscamos novos canais para veicular mensagens. Esse curso busca embasar o aluno com conceitos de games, boardgames, advergames, serious games e ARGs (Alternate Reality Games) como ferramentas de comunicação. As aulas serão expositivas, com análises de cases, discussões em grupo e alguns exercícios em laboratórios. IMAGEM RASTER/ MÍDIA ELETRÔNICA (PHOTOSHOP BÁSICO) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem raster através do uso do programa Adobe Photoshop. Resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor, técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração. Teoria das cores, produção para mídia eletrônica, são alguns tópicos abordados. Mesclando nas aulas conceitos técnicos necessários para que o aluno adquira a compreensão da aplicação com a prática do software, levamos o aluno a buscar suas próprias soluções para a execução de suas ideias, desvinculando criação e técnica. IMAGEM VETORIAL/ MÍDIA IMPRESSA (ILLUSTRATOR/INDESIGN) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem vetorial através do uso dos programas Adobe Illustrator e InDesign. Começando com o estudo de desenho e ilustração o aluno aprende os princípios da edição vetorial (pontos âncora e vetores) e técnicas de ilustração utilizando o programa Adobe Illustrator. Após apresentação de conceitos sobre mídia impressa e produção editorial o aluno aprende as técnicas básicas da editoração eletrônica com o programa Adobe InDesign. INTRODUÇÃO À TIPOGRAFIA O objetivo dessa disciplina é fazer com que o aluno se apaixone pela forma tipográfica por meio do estudo da história dos tipos de impressão. Os desenvolvimentos estilísticos importantes dos grandes designers de tipos, antigos e atuais, são a base do design com tipos de impressão. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você recebe informações sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. Vamos deixar você um criativo que sabe opinar e ajudar um diretor de filmes numa produção de comerciais. LONG COPY: OFF AND ON LINE O quanto você sabe escrever um texto? Você é daqueles redatores que só pensam em conceitos? Você é daqueles redatores que acham que o consumidor não lê textos? Então prepare-se para rever os seus conceitos. Grandes peças com texto ganham Cannes, D&AD, One Show. Prepare-se para conhecer o poder de um texto bem feito, bem construído, bem desenhado. Sim, texto é desenho, é carpintaria com as palavras. Vai aprender a fazer campanhas com texto que todos vão querer ler, inclusive você. MÍDIA IMPRESSA AVANÇADA: CONCEITOS E IDEIAS VISUAIS Ok, você já sabe o básico. Agora, vai sofrer para se superar e ter ideias muito boas, acima da média, que tenha conteúdo e execução brilhantes. Que encham os olhos dos mais duros criativos. Essa disciplina é sempre dada por um grande diretor de arte de uma grande agência. Como dissemos, prepare-se que o pior nem começou! MÍDIA IMPRESSA BÁSICA Nessa disciplina, o aluno aprende uma grande variedade de técnicas de propaganda que vai ajudá-lo a pensar criativamente. Os primeiros passos para entender direção de arte e como uma ideia funciona visualmente. PLANEJAMENTO É COISA DE CRIATIVO TAMBÉM O que é uma estratégia? Estratégia de marca versus estratégia criativa? Por que é importante entender uma estratégia? Cada vez mais o criativo tem que entender de planejamento e organizar um raciocínio. Tem que fazer o caminho antes de criar. Você quer ser criativo? Então, tudo isso lhe diz respeito. QUEM SABE APRESENTA AO VIVO: STAND-UP COMEDY Nada hoje é tão comentado quanto apresentações de stand-up. São grande textos de humor bem construídos e bem apresentados. Esse formato que já era sucesso nos Estados Unidos, também é um sucesso no Brasil. Stand-ups são verdadeiras aulas para quem gosta de escrever e tem tudo a ver com redação publicitária. Você vai ter aula com um expert em stand-ups, conhecer as técnicas, criar o seu próprio stand-up e apresentar ao vivo. Prepare-se para levar o público ao delírio. REDAÇÃO AVANÇADA: A HORA DA VERDADE Nessa disciplina, o aluno irá trabalhar e produzir peças publicitárias mais sofisticadas do que no começo do curso. Será exigido um profissionalismo maior na elaboração de conceitos criativos, comparado ao de grandes agências. Aquele título brilhante, aquela campanha matadora. O professor dessa matéria não se contentará com menos que isso. REDAÇÃO: COMECE COM UMA IDEIA Primeira disciplina de redação publicitária do curso. Seu primeiro contato com um vocabulário de propaganda mais sofisticado. Aqui você vai entender que tudo começa com aprender a ter ideias. De todos os tamanhos e formatos. Aprenderá técnicas de redação: desenvolvimento de textos e títulos. Vai dar os primeiros passos sobre conceituação. E o principal: começará a desenvolver um critério. Este vai ajudar você a distinguir o que é um trabalho criativo e o que não é. E, claro, vai trabalhar muito. REDAÇÃO MULTIPLATAFORMA Essa é uma das disciplinas de maior sucesso. Todo redator sai apaixonado. Aqui você aprenderá a escrever para os mais diversos formatos da web. E vai gostar. Hoje, a procura por redatores que entendem o mundo virtual está cada vez maior. E pagando melhor. STUDENT COMPETITIONS Esta disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. É ou não é um grande desafio? TUDO PODE SER MÍDIA: OOH a guerrilha Nas polêmicas discussões sobre a sobrevivência dos comerciais de TV e das páginas duplas de revista, surge a necessidade de explorar outras formas de mídias nunca antes pensadas. Nessa disciplina, sua ideia criativa irá para lugares onde ela nunca pensou em estar. Seja de peças out of home (dos tradicionais outdoors ao sofisticado mobiliário urbano moderno), seja de peças alternativas ou de guerrilha. Pensar fora da caixa. USER EXPERIENCE As agências estão cada vez mais construindo plataformas digitais duradouras para seus clientes. Para que esses produtos digitais sejam criados, existem técnicas derivadas do Design de Interação para ajudar o criativo nesse processo. Entre os assuntos ensinados no curso estão: metodologias de pesquisa e síntese, design thinking e design strategy, processos de ideação voltados para a criação de produtos digitais, além dos principais conceitos de arquitetura de informação e usabilidade. VIDEO STORYTELLING Como contar uma história transmídia que se desdobra através de múltiplas plataformas? Como fazer a marca criar seu próprio conteúdo com a participação de seus fãs, disseminando assim sua própria história? Nessa aula, vamos ver grandes cases de sucesso, aprender a pensar para diversas mídias e conhecer profissionais que estão criando e produzindo histórias transmídias para seus clientes. PORTFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. [-]

Direção De Arte

Miami Ad School - Rio de Janeiro
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Brasil Rio de Janeiro

Na Miami Ad School/ESPM um diretor de arte é feito do jeito que o mercado pede: completo. A Miami Ad School/ESPM é uma escola de excelência global. Aqui você vai aprender a fazer, refazer e fazer de novo. [+]

Direção de Arte Mais do que deixar bonito, é preciso pensar criativamente. Na Miami Ad School/ESPM um diretor de arte é feito do jeito que o mercado pede: completo. Fazer o layout não é mais suficiente. Um diretor de arte precisa saber criar, conceituar e até escrever. Como se isso já não bastasse, você pode aprender numa das cidades mais bonitas do Brasil: o Rio de Janeiro. Os olhos do mundo estão voltados para cá. Que tal voltar seus olhos para o mundo? A Miami Ad School/ESPM é uma escola de excelência global. Aqui você vai aprender a fazer, refazer e fazer de novo. Depois disso, você vai poder levar sua carreira pra onde você quiser. Dizem que para brilhar é preciso estar no lugar certo, na hora certa. Então se você ainda não acordou, aqui vai uma dica: A hora é agora. O lugar é o Rio de Janeiro. No fim, vão faltar adjetivos para descrever o seu trabalho, assim como faltam para descrever o Rio. PROGRAMA CAMPANHAS INTEGRADAS Nessa disciplina você vai trabalhar duro. Não vai pensar apenas em formatos: prints, banners, filmes. Vai pensar numa BIG IDEA. Algo maior que possa se multiplicar em várias plataformas sem perder a força ou o brilhantismo. Vai entender que hoje todo o trabalho de comunicação é integrado. Todas as ações conversam entre si e não são apenas cópias adaptadas. Existe inclusive uma categoria no Festival de Cannes para isso: Titanium and Integrated Lions awards. CRIAÇÃO DE PRODUTO O mundo das ideias não se limita às campanhas tradicionais. Hoje o cliente espera que você tenha ideias que melhorem o negócio dele. Ideias brilhantes, frescas e que o consumidor se envolva. Nessa disciplina o aluno vai pensar algo que possa somar ao produto ( exemplo: latinhas falantes da Skol) e que, a partir dessa ideia, seja criada uma plataforma de comunicação integrada. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DESIGN E LAYOUT Essa disciplina desenvolve habilidades em vários estilos e técnicas de layout, do esboço mais básico ao layout mais completo. Enfatizamos a importância de não utilizar excessivamente o computador. O computador jamais terá uma ideia; você não encontrará os seus conceitos nele. DIGITAL 1: CONCEITOS BÁSICOS Você é criativo e não entende nada de web? Agora vai ter que entender. O mundo on e o mundo off estão cada vez mais num único mundo. E todo criativo tem que aprender a pensar ideias, não importa os meios. Nessa primeira disciplina de digital, o aluno vai ter um equilíbrio entre parte conceitual e parte técnica. Mas não se assuste, não vamos ser chatos. Você vai entender o cenário da comunicação; como era e para onde caminha; tipos de interfaces digitais; tecnologias digitais; formas de publicidade na internet: banner simples com interação / richmedia / e-mail marketing; hotsites / sites / redes sociais, links patrocinados e o que mais for inventado até o início das aulas. DIGITAL 2 : CAMPANHAS Nessa disciplina você vai pensar grande digitalmente falando. Vai entender como pensar as campanhas. Como ampliar um conceito criativo em vários formatos digitais. Ter ideias que conversem e que juntas criem uma experiência inesquecível para o consumidor. Vai discutir cases famosos e pensar formatos que nem existem ainda. Vai aprender a pensar e usar novas tecnologias, entender novos vocabulários. DIGITAL 3: MÍDIA SOCIAL E MOBILE Nada é tão falado, tão celebrado no mundo das tecnologias do que mídias sociais e mobile. Nenhum cliente hoje que se preze pode ficar de fora das redes sociais. Você vai estudar cases clássicos premiados e aprender a ter ideias usando as mídias sociais. Vai também entender que o celular é a grande mídia do século 21. Vai entender como pensar um aplicativo para celular e como colocar essa ideia dentro de um contexto maior. ESCREVENDO ROTEIROS DE COMERCIAIS Os 30 segundos não estão sozinhos. Hoje, escrever um roteiro criativo de publicidade tem inúmeras soluções. Não importa se é comercial de TV, cinema ou other screens como celulares e computadores.As narrativas lineares e clássicas convivem com a irreverência da internet e dos virais. FAÇA BONITO: APRESENTE BEM SUAS IDEIAS Apresentar ideias é tão importante quanto ter ideias. Nessa disciplina você vai aprender a apresentar melhor seus trabalhos. A contar melhor uma ideia. A fazer um board bem feito, exatamente como as agências inscrevem nas grandes premiações internacionais. Vai entender como criar um videocase. Uma campanha integrada hoje precisa de um bom videocase de apresentação. FOTOGRAFIA BÁSICA Essa disciplina lhe ensinará as habilidades básicas da fotografia, como a câmera funciona, lentes e que tipo de filme utilizar para diferentes tipos de condições. Outro objetivo é ensiná-lo a utilizar a câmera para a visualização criativa. Lembre-se, esta escola desencoraja totalmente o uso de fotografias de bancos de imagens. O aluno deve se tornar um bom fotógrafo e nunca depender de um catálogo de fotografias tiradas por outras pessoas. FOTOGRAFIA DE ESTÚDIO Você irá rever iluminação de estúdio e problemas de estúdio e então se aprofundará nos tipos de tarefas difíceis, que surgem em um estúdio de fotografia publicitária. As tarefas são várias: ex­igências incomuns de iluminação, moda, grupos de pessoas, equilíbrio de cores e retratos. Você estudará o negócio da fotografia, incluindo como conquistar/manter clientes, como cobrar pelo seu trabalho e como receber o justo e merecido. GAMES A área de games rende, hoje, mais dinheiro que todas as grandes produções de Hollywood somadas. Essa é uma audiência que não pode ser desprezada quando buscamos novos canais para veicular mensagens. Esse curso busca embasar o aluno com conceitos de games, boardgames, advergames, serious games e ARGs (Alternate Reality Games) como ferramentas de comunicação. As aulas serão expositivas, com análises de cases, discussões em grupo e alguns exercícios em laboratórios. ILUSTRAÇÃO Nessa disciplina você terá contato com o processo de ilustração, suas técnicas e estilos. Aprenderá como se comunicar através da ilustração na propaganda, sempre relevando seus conceitos básicos: luz, sombra e perspectiva. IMAGEM RASTER/MÍDIA ELETRÔNICA (PHOTOSHOP BÁSICO) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem raster através do uso do programa Adobe Photoshop. Resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor, técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração. Teoria das cores, produção para mídia eletrônica, são alguns tópicos abordados. Mesclando nas aulas conceitos técnicos necessários para que o aluno adquira a compreensão da aplicação com a prática do software, levamos o aluno a buscar suas próprias soluções para a execução de suas ideias, desvinculando criação e técnica. IMAGEM VETORIAL / MÍDIA IMPRESSA (ILLUSTRATOR/INDESIGN) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem vetorial através do uso dos programas Adobe Illustrator e InDesign. Começando com o estudo de desenho e ilustração o aluno aprende os princípios da edição vetorial (pontos âncora e vetores) e técnicas de ilustração utilizando o programa Adobe Illustrator. Após apresentação de conceitos sobre mídia impressa e produção editorial o aluno aprende as técnicas básicas da editoração eletrônica com o programa Adobe InDesign. INTRODUÇÃO À HYPERMÍDIA (FLASH BÁSICO) O curso ensina ao aluno o que é hypermídia e a maneira de produzi-la, começando pelo planejamento e roteirização passando pelas técnicas de produção de desenhos, animações, sites, etc, bem como conceitos básicos de programação e interatividade com o uso do programa Adobe Flash. INTRODUÇÃO À TIPOGRAFIA O objetivo dessa disciplina é fazer com que o aluno se apaixone pela forma tipográfica por meio do estudo da história dos tipos de impressão. Os desenvolvimentos estilísticos importantes dos grandes designers de tipos, antigos e atuais, são a base do design com tipos de impressão. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você recebe informações sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. Vamos deixar você um criativo que sabe opinar e ajudar um diretor de filmes numa produção de comerciais. LINGUAGEM GRÁFICA Aqui é o abc da direção de arte. É um curso eminentemente prático destinado a complementar a formação do diretor de arte de maneira específica em aspectos formais da função, tais como usos da tipografia, fotografia, ilustração e outros elementos gráficos. Visa também ajudar o aluno a entender e determinar pesos e hierarquias desses elementos gráficos na elaboração de peças publicitárias, de maneira que permita que ele estabeleça a melhor maneira de expressar um determinado conceito ou ideia de campanha em diversos formatos de mídias, tradicionais ou não. MÍDIA IMPRESSA AVANÇADA: CONCEITOS E IDEIAS VISUAIS Ok, você já sabe o básico. Agora, vai sofrer para se superar e ter ideias muito boas, acima da média. Ideias brilhantes no conteúdo e na execução. Que encham os olhos dos mais duros criativos. Essa disciplina é sempre dada por um grande diretor de arte de uma grande agência. Como dissemos, prepare-se que o pior nem começou. MÍDIA IMPRESSA BÁSICA Nessa disciplina, o aluno aprende uma grande variedade de técnicas de propaganda que vai ajudá-lo a pensar criativamente. Os primeiros passos para entender direção de arte e como uma ideia funciona visualmente. PLANEJAMENTO É COISA DE CRIATIVO TAMBÉM O que é uma estratégia? Estratégia de marca versus estratégia criativa? Por que é importante entender uma estratégia? Cada vez mais o criativo tem que entender de planejamento e organizar um raciocínio. Tem que fazer o caminho antes de criar. Você quer ser criativo? Então, tudo isso lhe diz respeito. PRODUÇÃO DE VIDEOCASE USANDO AFTER EFFECTS Ok, você sabe pensar um videocase. Mas, sabe, na real, fazer? Essa disciplina foi criada para que o aluno tenha suporte técnico para desenvolver, editar e o que mais for preciso para produzir o seu videocase. Essa aula é dada por um professor que produz videocases que ganham Leões em Cannes. Não é pouco coisa. REDAÇÃO: COMECE COM UMA IDEIA Primeira disciplina de redação publicitária do curso. Seu primeiro contato com um vocabulário de propaganda mais sofisticado. Aqui você vai entender que tudo começa com aprender a ter ideias. De todos os tamanhos e formatos. Aprenderá técnicas de redação: desenvolvimento de textos e títulos. Vai dar os primeiros passos sobre conceituação. E o principal: começará a desenvolver um critério. Este vai ajudar você a distinguir o que é um trabalho criativo e o que não é. E, claro, vai trabalhar muito. STUDENT COMPETITIONS Esta disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. É ou não é um grande desafio? TRATAMENTO DE IMAGEM AVANÇADO Técnicas Avançadas do software Photoshop. TIPOGRAFIA AVANÇADA Essa disciplina pesquisa os líderes do passado e do presente no design tipográfico. O aluno revê a história dos tipos e os extraordinários designers antigos de tipos gráficos. O aluno aplica o que aprendeu a uma variedade de projetos que incluem pôsteres, capas de CD e fol­hetos. TUDO PODE SER MÍDIA: OOH a guerrilha Nas polêmicas discussões sobre a sobrevivência dos comerciais de TV e das páginas duplas de revista, surge a necessidade de explorar outras formas de mídias nunca antes pensadas. Nessa disciplina, sua ideia criativa irá para lugares onde ela nunca pensou em estar. Seja de peças out of home (dos tradicionais outdoors ao sofisticado mobiliário urbano moderno), seja de peças alternativas ou de guerrilha. Pensar fora da caixa. USER EXPERIENCE As agências estão cada vez mais construindo plataformas digitais duradouras para seus clientes. Para que esses produtos digitais sejam criados, existem técnicas derivadas do Design de Interação para ajudar o criativo nesse processo. Entre os assuntos ensinados no curso estão: metodologias de pesquisa e síntese, design thinking e design strategy, processos de ideação voltados para a criação de produtos digitais, além dos principais conceitos de arquitetura de informação e usabilidade. VÍDEO STORYTELLING Como contar uma história transmídia que se desdobra através de múltiplas plataformas? Como fazer a marca criar seu próprio conteúdo com a participação de seus fãs, disseminando assim sua própria história? Nessa aula, vamos ver grandes cases de sucesso, aprender a pensar para diversas mídias e conhecer profissionais que estão criando e produzindo histórias transmídias para seus clientes. PORTFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. [-]

Design Gráfico

Miami Ad School - Rio de Janeiro
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Brasil Rio de Janeiro

Na Miami Ad School/ESPM, o aluno aprende a ter um olhar de designer gráfico, e o mais importante: aprende que não existe nada sem uma boa ideia. Para isso, montamos um currículo que reúne os fundamentos do design gráfico com novas disciplinas (user experience, motion e digital) e o pensamento criativo. [+]

Kursus 2017 di Rio de Janeiro Brasil. Design Gráfico Sabe o que o Rio de Janeiro tem a ver com o Design Gráfico? Tudo. Da calçada de Copacabana às curvas do Pão de Açúcar, das cores da Rocinha, até a beleza colossal do Cristo. Tudo é design. Na Miami Ad School/ESPM, o aluno aprende a ter um olhar de designer gráfico, e o mais importante: aprende que não existe nada sem uma boa ideia. Para isso, montamos um currículo que reúne os fundamentos do design gráfico com novas disciplinas (user experience, motion e digital) e o pensamento criativo. Assim, você vai poder trabalhar em lugares onde suas boas ideias são bem-vindas: escritórios de design, agências de publicidade, produtoras. Afinal, o design gráfico é isto: a união da inspiração certa com uma grande ideia. E cá, pra nós, a inspiração o Rio de Janeiro te dá, as boas ideias a Miami Ad School/ESPM te ensina. PROGRAMA BRANDING 1 Essa matéria tem dois objetivos: entender a visão de branding e o processo de criação de uma marca. Na primeira parte, você vai aprender a traduzir os valores de uma companhia, produto ou serviço em uma marca que se diferencie no mercado, seja relevante e se conecte com o consumidor. Na segunda parte, você se aprofunda no processo de criação da marca, estudando práticas existentes, tendências, concorrência e benchmarks. BRANDING 2 Essa matéria também se divide em duas partes: Arquitetura da marca e Implementação da marca. Em arquitetura, você vai entender as estratégias para a criação uma marca, seja uma individual ou uma família de marcas, os prós e contras de cada cenário e os elementos que podem ser agrupados: endossos, descritivos, taglines, etc. Na segunda parte, aprende como implementar a marca, desde os guidlines de aplicação até o lançamento da marca. CONCEITOS INTERATIVOS As plataformas de comunicação se ampliaram e você, como futuro designer, precisa entender como se comportam seus projetos, desde o impresso até as telas do iPad e dos SmartPhones. Esta matéria tem como objetivo ensinar a você os princípios da interatividade aplicados às mídias tradicionais e às mídias digitais. Novas tecnologias, como realidade aumentada, QR codes, RFIDs, são exploradas de modo a dar mais ferramentas para o desenvolvimento de soluções criativas que surpreendam o consumidor em qualquer lugar: seja no ponto de vendas, na embalagem dos produtos ou quando o consumidor esteja em movimento. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DESIGN E LAYOUT O objetivo dessa matéria é apresentar e discutir os princípios e fundamentos do design gráfico. Serão apresentadas referências, tendências e benchmarks do mercado por meio de exercícios práticos e análise de casos do design contemporâneo. DESIGN EDITORIAL É uma das disciplinas mais emblemáticas do design gráfico. Os conceitos de grades, integração de ilustração, fotografia e tipografia servem de base não só para a diagramação de revistas, jornais e livros mas também para as novas mídias digitais. DESIGN DE EMBALAGEM AVANÇADO Essa matéria aprofunda o estudo do design de embalagem, identificando os elementos críticos para um projeto de sucesso: público-alvo, canal de vendas, diferenciais do produto, tendências, custos e mercados globais. DESIGN DE EMBALAGEM BÁSICO Mais do que um meio de armazenamento e transporte de um produto, a embalagem identifica simbolicamente o produto e possibilita aos consumidores uma relação afetiva como ele. Em muitos casos, o consumidor não dissocia a embalagem do seu conteúdo, que são ao mesmo tempo expressão e atributo do conteúdo. Para muitas empresas, esse é o único meio de comunicação do seu produto com o mercado. Nessa materia, você vai aprender como os aspectos técnicos e de comunicação se relacionam em um bom projeto de embalagem. DESIGN INFLUENCES Uma viagem pelos fatos que marcaram a história do modernismo e do design gráfico como força de comunicação. Como os movimentos culturais influenciaram a estética e o processo de desenvolvimento do design nos dias de hoje. EXPERIÊNCIA DE MARCA Você vai aprender a direcionar o valor da marca e suas características visuais para uma experiência completa, que encanta e surpreende. Seja desenvolvendo uma loja, um projeto de wayfinding ou um evento. Nos projetos, vamos desenvolver a percepção tridimensional e explorar outros sentidos além da visão. FOTOGRAFIA BÁSICA Uma boa foto depende de duas coisas: domínio da técnica, e da linguagem fotográfica. Nessa matéria você vai aprender como empregar os recursos de uma câmera SLR digital a serviço da formação da imagem. FOTOGRAFIA CRIATIVA EM ESTÚDIO Nessa matéria, você vai aprender as técnicas de iluminação em estúdio, as particularidades de cada tipo de projeto e questões relacionadas ao negócio da fotografia, como relação com clientes, como cobrar pelo seu trabalho, etc. ILUSTRAÇÃO EXPERIMENTAL Reflexão sobre estilo e linguagem, exercícios de técnica de ilustração básica, perspectiva, anatomia, luz, sombra e cores. E a relação entre agência e produtora de imagem, custos e contratos. IMAGEM VETORIAL E EDITORAÇÃO Nessa material, você vai aprender as características da imagem vetorial com o programa Adobe Illustrator e as técnicas básicas de editoração eletrônica com Adobe InDesign. IMPACTO VISUAL Nessa disciplina, você vai ser estimulado a explorar novas possibilidades e linguagens visuais, criando e combinando técnicas. Questionar o estabelecido, mudar os processos e aprender fazendo. Um espaço vivo para experimentações com o objetivo de criar visuais surpreendentes. INTERACTIVE DESIGN A tecnologia está cada vez mais integrada à vida das pessoas, e o papel do interactive designer é fundamental nesse processo. Cabe a ele, por um lado, organizar e simplificar informações complexas, e, por outro criar ambientes e experiências inesquecíveis. LINGUAGEM GRÁFICA Aqui é o abc da direção de arte. É um curso eminentemente prático destinado a complementar a formação do diretor de arte demaneira específica em aspectos formais da função, tais como usos da tipografia, fotografia, ilustração e outros elementos gráficos. Visa também ajudar o aluno a entender e determinar pesos e hierarquias desses elementos gráficos na elaboração de peças publicitárias, de maneira que permita que ele estabeleça a melhor maneira de expressar um determinado conceito ou ideia de campanha em diversos formatos de mídias, tradicionais ou não. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você vai aprender sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. MANIPULAÇÃO DE IMAGENS AVANÇADO Um estudo mais aprofundado sobre as técnicas de tratamento de imagens. Noções do fluxo de trabalho, modos de mesclagem, máscaras de layer, transparência, aplicação de artes, retoque de pele humana, montagens complexas, etc. MANIPULAÇÃO DE IMAGEM BÁSICO Aprenda as características básicas da imagem bitmap, como resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor. E as técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração no programa Adobe Photoshop. MOTION DESIGN Design gráfico em movimento. Aberturas de filmes, video-clips, vinhetas e pacotes gráficos para televisão. Nessa matéria você vai aprender como pensar em tempo e criar uma peça audio visual. PENSAMENTO CRIATIVO NO DESIGN Antes de se preocupar com a aparência que as coisas vão ter, você precisa encontrar uma solução inovadora para um problema. Como chamar a atenção e passar a sua mensagem em meio a tantos estímulos? Como conquistar não só a mente mas o coração das pessoas e criar uma conexão duradoura? Nessa matéria vamos discutir técnicas, métodos e formas diferentes de pensar sobre o problema e as soluções. PORTIFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. PRODUÇÃO GRÁFICA Aprenda as técnicas de impressão e acabamento existentes no mercado, os prós e contras de cada método e como aproveitar essas características para potencializar a sua ideia. PROJETOS EM 3D Para desenhar um ambiente, uma animação ou um novo produto, o 3D é uma ferramenta cada vez mais necessária no dia a dia do designer. Você vai aprender o básico de modelagem, texturização e iluminação para aplicar aos seus projetos. STUDENT COMPETITION Essa disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. TIPOGRAFIA AVANÇADA O objetivo agora é entender como o uso da tipografia pode potencializar a mensagem, seja representando uma palavra ou associado a uma imagem. O tipo como o principal condutor da ideia. TIPOGRAFIA BÁSICA O uso da tipografia é um dos mais importantes fundamentos da comunicação visual. Nessa matéria, você vai estudar a história das tipologias clássicas e contemporâneas e entender as características que definem os tipos e suas aplicações. TYPEFACE DESIGN Essa disciplina se concentra em produzir uma fonte tipográfica. O processo criativo começa com a caligrafia, passa pelos estudos de forma e proporção e termina com vetorização e produção do arquivo da fonte. USER EXPERIENCE DESIGN Com o crescimento das mídias sociais, celulares e tablets, a experiência do usuário vem se tornando cada vez mais importante para que as interações com a marca nesses ambientes sejam aproveitadas ao máximo. Você vai aprender técnicas de design de interação, usabilidade, arquitetura de informação e design thinking. Esses conceitos vão ajudar a desenvolver websites e aplicativos que sejam inovadores, fáceis de navegar e que apresentem a informação de forma clara e intuitiva. [-]